GERİ DÖN

Ders Öğretim Planı


Dersin Kodu Dersin Adı Dersin Türü Yıl Yarıyıl AKTS
SOİİT7050 Hat Sanatının Tarihi ve Felsefesi Ders 1 2 5,00

Yüksek Lisans



Bu dersin amacı, hat sanatının tarihsel gelişimini, felsefi temellerini ve estetik prensiplerini derinlemesine inceleyerek öğrencilere bu sanatın İslam kültüründeki önemini ve manevi boyutunu kavratmaktır. Ayrıca, hat sanatının klasik dönemden günümüze kadar süregelen etkilerini analiz etmelerini sağlamaktır.


Dr. Öğretim Üyesi Nurullah YILMAZ


1 Öğrenciler, hat sanatının İslam dünyasındaki doğuşu ve farklı dönemlerdeki (Emeviler, Abbasiler, Selçuklular, Osmanlılar vb.) gelişim süreçlerini detaylı bir şekilde açıklayabilir.
2 Öğrenciler, hat sanatının İslam’ın tevhid anlayışı, sabır ve disiplin gibi manevi değerlerle ilişkisini analiz ederek yazının düşünsel derinliğini değerlendirebilir.
3 Öğrenciler, Kufi, Sülüs, Talik gibi temel yazı türlerinin estetik ve teknik özelliklerini, tarihsel bağlamda ve farklı coğrafyalardaki kullanım alanlarını tanımlayabilir.
4 Öğrenciler, hat sanatında oran, simetri, ritim, boşluk-doluluk dengesi gibi estetik unsurları değerlendirebilir ve bu unsurların sanatın ruhuna katkısını tartışabilir.

Birinci Öğretim



yok


Ders, hat sanatının İslam dünyasında ortaya çıkışını, farklı dönemlerdeki (Emevi, Abbasi, Osmanlı) gelişim süreçlerini ve ünlü hattatların eserlerini kapsamaktadır. Felsefi olarak, tevhid anlayışı, sabır ve estetik uyumun yazıya nasıl yansıdığı incelenir. Ayrıca, harflerin oranları, kompozisyon düzeni ve hat sanatında kullanılan teknikler detaylı olarak ele alınır. Dersin sonunda öğrenciler, klasik ve modern hat sanatının etkilerini karşılaştırabilecek bilgiye sahip olur.


Hafta Teorik Uygulama Laboratuvar
1 Hat sanatının tanımı, tarihsel önemi ve temel kavramlar. Hat sanatının İslam sanatları içerisindeki yeri.
2 Kufi yazının ortaya çıkışı ve ilk İslami hat eserleri. Emeviler ve Abbasiler döneminde hat sanatının gelişimi.
3 Selçuklu yazı stilleri ve taş işçiliğindeki etkisi. Memlüklerde hat sanatının mimari süslemelerdeki kullanımı.
4 Osmanlı'da hat sanatının yükselişi. Şeyh Hamdullah ve hattın klasikleşmesi.
5 Hafız Osman, Mustafa Rakım ve diğer önemli hattatlar. Örnek eserler üzerinden üslupların incelenmesi.
6 Kufi, Sülüs ve Nesih yazılarının teknik özellikleri. Bu yazı türlerinin tarihsel kullanımı.
7 Talik, Divani ve Rik’a yazılarının özellikleri. Sanatsal ve pratik kullanımları.
8 Kalem, mürekkep, kağıt ve murakka teknikleri. Malzemelerin sanatın estetiği üzerindeki etkisi
9 Harflerin oranı, simetri, ritim ve kompozisyon. Boşluk ve doluluk ilişkisi.
10 Tevhid, sabır ve manevi derinlik. Yazının ruhani boyutu ve hattatın kimliği.
11 Yazının Mekâna Yansıması Camilerde, medreselerde ve türbelerdeki hat sanatı.
12 Osmanlı dönemi yazı mektepleri ve hattat yetiştirme geleneği. Sultan hattatların sanat üzerindeki etkileri.
13 Hattatların eğitim süreçleri ve icazet alma gelenekleri. Üstat-çırak ilişkisi ve mesleğin devamlılığı.
14 Klasik hat sanatının bugünkü eserlerde ve sanatçılarda nasıl yaşadığı.

Hat Sanatını Tanımak İlhan Özkeçeci, Yzıgen Yayıncılık, 2017 Devlet-i Aliyye'den Günümüze Hat Sanatı, İnkılab yayınları, 2022



Yarıyıl (Yıl) İçi Etkinlikleri Adet Değer
Ara Sınav 1 40
Final Sınavı içiin Bireysel Çalışma 1 60
Toplam 100
Yarıyıl (Yıl) İçi Etkinlikleri 100

yok


Etkinlikler Sayısı Süresi (saat) Toplam İş Yükü (saat)
Ara Sınav 1 1 1
Final Sınavı 1 1 1
Tartışma 15 2 30
Soru-Yanıt 20 2 40
Makale Yazma 1 8 8
Okuma 10 2 20
Ev Ödevi 10 2 20
Toplam İş Yükü (saat) 120

PÇ 1 PÇ 2 PÇ 3 PÇ 4 PÇ 5 PÇ 6 PÇ 7 PÇ 8 PÇ 9 PÇ 10
ÖÇ 1 5 5 3 4 4 4 4 4 4 5
ÖÇ 2 4 5 4 4 4 4 5 4 4 4
ÖÇ 3 5 4 4 4 4 5 5 5 4 4
ÖÇ 4 4 4 5 4 4 4 4 5 5 4
* Katkı Düzeyi : 1 Çok düşük 2 Düşük 3 Orta 4 Yüksek 5 Çok yüksek